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CP Distribution

Organisme à but non-lucratif et réseau alternatif de circulation de documentaires avec près de 15 ans d’expérience dans la diffusion de films politiques indépendants et percutants, Cinema Politica étend ses activités dans la distribution de documentaires intransigeants, politiquement puissants et uniques sur le plan artistique.

Nos efforts de distribution sont directement portés sur l’impact, l’activation, l’engagement et le changement social au niveau local, ainsi que sur l’échelle mondiale. De ce fait, nous représentons et faisons circuler des titres politiques remarquables à travers un vaste éventail de tribunes et de lieux ayant le potentiel de vider les sièges et de remplir les rues.

Nous nous battons pour et avec des cinéastes voués et vouées à la justice sociale et aux arts. Ensemble, nous aspirons à livrer des oeuvres importantes et à la pointe de leur discipline aux petits et aux grands écrans: des écoles et universités aux communautés éloignées, des bibliothèques aux festivals et à la télévision, des services de diffusion en ligne aux lieux alternatifs, en passant par tous les écrans se trouvant entre ces lieux.

Si vous souhaitez vous informer sur la possibilité de distributer votre film chez nous, s’il-vous-plaît contacter %20distribution [at] cinemapolitica [dot] org (distribution AT cinemapolitica DOT org)

TITRES EN CIRCULATION

The Documentary Futurism Program - 15 cutting-edge short filmsFUTURISME DOCUMENTAIRE cherche à établir une nouvelle façon de faire du cinéma qui entame un dialogue entre l'actualité et la spéculation, entre le réalisme et l'imaginaire. Trouvant son inspiration dans l'afro-futurisme, le futurisme autochtone, la fiction spéculative et la non-fiction, ces 15 films inaugurent un nouveau genre cinématographique en déployant des approches et contextes cinématographiques associées au documentaire pour imaginer, spéculer, et représenter des mondes à venir. Pour en apprendre plus sur ce programme et organiser une projection des films, suivez ce lien.
  

GIFT - by Robin McKennaGIFT est le premier long métrage documentaire de la cinéaste Robin McKenna. Inspiré du bien-aimé classique The Gift: Creativity and the Artist in the Modern World de Lewis HydeGIFT est une exploration intime de véritables économies du don entrelaçant des récits inspirants issus de divers continents. GIFT est un hommage à quelque chose qui ne peut être ni mesuré, ni compté, ni acheté, ni vendu. En explorant les parallèles existants entre le travail des artistes et une économie du don, le film agit comme une réflexion sur le processus créatif et les raisons qui nous poussent à "travailler au service de nos dons," en plus d'être une célébration de l'imagination. Pour en apprendre plus sur ce film et organiser une projection, suivez ce lien.
  

3000 NIGHTS - by Mai Masri3000 NUITS est le premier long métrage dramatique de la cinéaste Mai Masri. Inspiré par une histoire vraie et filmé dans une véritable prison, 3000 Nights est une exploration profondément humaine de l'occupation israélienne de la Palestine à travers le parcours d'espoir, de résilience et de survie envers et contre tous d'une jeune mère emprisonnée. Accusée d'avoir aidé un adolescent en fuite, Layal, une enseignante palestinienne nouvellement mariée, est emprisonnée dans une prison haute sécurité pour femmes palestiniennes et israéliennes. Après avoir découvert qu'elle était enceinte, Layal donne naissance à son fils enchaînée. À travers sa lutte pour élever son fils derrière les barreaux, elle réussit à trouver espoir et à donner un sens à sa vie. Pour en apprendre plus sur ce film et organiser une projection, suivez ce lien.
  

MODIFIÉ - par Aube GirouxMODIFIED est le premier long métrage documentaire de la cinéaste Aube Giroux. Ce documentaire biographique demande pourquoi les OGMs ne sont pas étiquetés aux États-Unis et au Canada alors qu'ils le sont dans 64 autres pays à travers le monde. Cette enquête mère-fille déboulonne habilement le mythe que les OGMs sont nécessaires pour nourrir la planète et fait valoir avec force l'idée que nous avons besoin d'un système alimentaire à la fois plus transparent et plus durable. Pour en apprendre plus sur ce film et organiser une projection, suivez ce lien.
  

FOOD COOP - by Tom BootheFOOD COOP est le premier long métrage du réalisateur Tom Boothe. Le film nous emmène au coeur du Park Slope Food Coop, un des plus anciens supermarché alimentaire en coopérative des États-Unis, avec une dose saine de lucidité et de finesse d’esprit. Inspirant autant de haine que d’enthousiasme, cette institution de Brooklyn fondée en 1973 est sans doute l’expérience socialiste la plus aboutie aux États-Unis. Pour en apprendre plus sur ce film inspirant et organiser une projection, suivez ce lien.
  

MIGRANT DREAMS est un documentaire puissant qui expose l'histoire trop peu racontée des travailleurs agricoles migrants luttant contre le Programme des travailleurs étrangers temporaires (PTET) du Canada, programme de par lequel des travailleurs étrangers sont traités comme de la main-d'oeuvre inféodée des temps modernes. Le film suit le combat d'un groupe de femmes indonésiennes travaillant à Leamington, Ontario. Pour en apprendre plus et pour organiser une projection de MIGRANT DREAMS, suivez ce lien.
  

A SYRIAN LOVE STORY est le documentaire primé que le Guardian appelle "un microcosme d'une crise globale" du cinéaste Anglais Sean McAllister. Filmé sur plus de 5 ans, A SYRIAN LOVE STORY raconte une odyssée incroyable vers la liberté politique. Pour Raghda et Amer, il s’agit d’un voyage empreint d’espoir, de rêves et de désespoir: pour la révolution, leur patrie et aussi l’un envers l’autre. Pour en apprendre plus sur ce film remarquable et pour organiser une projection de A SYRIAN LOVE STORY (Anglais seulement),
 suivez ce lien.
 

TUNNIIT: RETRACING THE LINES OF INUIT TATTOOS est le documentaire incroyablement personnel, émouvant et politique de la réalisatrice Alethea Arnaquq-Baril, dont le film ANGRY INUK a remporté le Prix du public au festival Hot Docs 2016. Accompagnée de son ami de longue date, l’activiste Aaju Peter, Alethea explore la signification de la magnifique tradition ancienne des tatouages faciaux inuits, qui ont été interdit pendant un siècle. Ensemble, elles se lancent dans une aventure à travers les communautés de l’Arctique, parlant aux Aînées et enregistrant les histoires d’une forme d’art féminin autrefois populaire. Pour en apprendre plus sur ce film remarquable et pour organiser une projection de TUNNIIT (Inuktitut-anglais, s.t. français), suivez ce lien.